「キラリティ (chirality) ：3次元の図形や物体や現象が、その鏡像と重ね合わすことができない性質。掌性。キラリティがあることをキラル (chiral) という。」

鏡に映る姿は、正反対の姿。ぴったり合わさるように見えて、それが鏡の世界を飛び出してきたら――この世界にいる姿とは、全てが逆の、ひとつとして重なり合うことのない姿が現れる。理解できれば、当然のこと。世界を構成する原理です。

曲の導入は、何かを予感させる民族調のしらべ。強い風が吹き抜けるようにはじまる、疾走感のあるドラムサウンド、ストリングス、彩を加えるハープの音色…Kleissisらしさの踏襲はあるものの、これまでと違った色を感じるのは、エレキギターが登場しないことが大きいでしょう。Kleissis楽曲は、改めて歌詞を読み解くたびに驚くほど、最初から確固たる世界観がありました。それをロックサウンドに乗せることで、均衡を保っていた部分もあると思うのです。《囚われのChiral》は、壮大かつ美しい旋律といい、散りばめられた多様な楽器群といい、まさにKleissisらしい楽曲だと感じます。では、そこからロック要素が差し引かれたら？――Kleissis（そしてアルカ・ラスト）の世界に、どこまでも溺れる楽曲に仕上がりました。引き止める要素が、なくなったのですから。

自分の見方次第で「裏表」になる物事に、私たちは目を背けたがります。この歌詞から、たくさん見つけることができますね。自由：孤独、憧憬：嫉妬、侮蔑：恐怖、「汝を愛し、汝を憎む」。その「裏表」は、きっと人それぞれなのでしょう。皆さんは、《囚われのChiral》から、どのような「裏表」を感じ取りますか。私が歌詞を眺め、噛み砕き、最後に残ったのは、「裏切りの歌」。そして、その全てを受け入れた時に残る、「澄み切った信頼と希望の歌」でした。